Раскрыт секрет успешности музыкантов: что делать, чтобы стать известным?

Содержание:

Что это значит: «быть знаменитым»?

Что значит «быть знаменитым»? Быть знаменитым – значит быть интересным обществу.

Результаты их деятельности, становящиеся достоянием общественности, распространяются среди многих людей и приносят известность. Приведем некоторые популярные жизненные примеры.

  1. Актер снялся в главной роли в фильме, который стал очень популярен в стране и даже мире. О нем стали писать, у него стали брать интервью, приглашать в телепередачи, на благотворительные и коммерческие встречи. Его лицо украсили рекламные постеры, которые висят во всех городах.
  2. Музыкант записал трек, побивший рекорды всех хит-парадов. Песня стала звучать на радио, на нее решили снять клип, запустили на музыкальных каналах. Музыканта стали приглашать к участию в концертах, а вскоре он стал готов к гастрольным турам.
  3. Писатель закончил работу над романом, который после издания стал бестселлером. Что его ждет? Встречи с читателями, приглашение к участию в передачах, литературных мероприятиях, благотворительных акциях. Если идти дальше – по роману снимут фильм, и автор прославится еще больше.

Список можно продолжать и далее. Причем, следует отметить, что известность приносит не только позитивная и созидательная деятельность. Некоторые преступники тоже считаются знаменитыми, это общеизвестный факт.

2 Определи направление, которое сделает тебя звездой

Прежде всего, определись с областью, в которой ты хочешь стать абсолютным героем. На сегодняшний день самые работающие сферы деятельности для звезд разной величины — это музыкальная индустрия, блогинг (тревел, бьюти, лайф-коучинг, бизнес-коучинг, гастрономия, авто, гейминг и так далее), актерская профессия, журналистская профессия, модельный бизнес, татуировка, изобразительное искусство и прочие активности. 

Подумай, чем у тебя получается заниматься лучше всего, и прокачивай эту область. Бывает, конечно, и такое, что у человека нет конкретной идентификации, но он все равно хочет заслужить общественное признание. В таком случае можем посоветовать завести лайфстайл-дневник в инстаграме и очень честно, а главное — с интересом рассказывать о своей жизни.

Многие современные селебрити приобрели свой медийный капитал благодаря харизме. Они просто публиковали забавные наблюдения в свои социальные сети, после чего их заметили миллионы пользователей.

Их секрет заключался в регулярности ведения своих наблюдений и желании добиться поставленных целей. 

Какими личностными качествами должен обладать музыкант?

Главное и основное качество хорошего музыканта – талант! Необычайная мелодичность, красивый голос и отменный слух – то, что отличает профессионала от остальных.

Сегодня практически каждый талантливый человек претендует на роль ведущего музыканта, полагая, что он обладает всеми необходимыми качествами. Однако не каждый может осознать, что его талант должен дополняться исключительной уникальностью звучания, которая будет выделять его из большого числа других музыкантов и отражать его личность. Это означает, что для успешной деятельности музыканту нужно иметь индивидуальное восприятие мира, состоящее из особых красочных картин, которыми он хочет поделиться с окружающими.

Музыкант – личность чувствительная и эмоциональная. Посредством музыки он способен выразить свое отношение к чему-либо или рассказать историю, которая вызовет у публики те же эмоции.

Несмотря на то, что творческие люди, имеющие отношение к музыке, весьма непредсказуемы и им довольно сложно выдвигать какие-то определенные требования, в этой профессии человеку не обойтись без настойчивости, целеустремленности и организованности. Только усердная и тяжелая работа позволяет достичь определенных высот.

К обязательным качествам также относится харизматичность и умение находить общий язык с людьми. Музыкант должен быть все время на виду у публики, поэтому хорошие коммуникативные навыки и умение вести себя сделают его на один шаг ближе к успеху.

Еще одним требованием, которое предъявляется людям этой профессии, являются привлекательные внешние данные. Естественно, это совсем не означает, что отсутствие красивой внешности станет препятствием в работе, но при этом музыкант непременно должен выглядеть опрятно и аккуратно.

Обучение без музыкальной школы

Случается так, что человек в детстве не ходил в музыкальную школу и не получил соответствующего образования. Не стоит отчаиваться, так как можно разобраться со всем самому. В сети можно обнаружить множество материалов: видео, аудио, статьи. Познавать теорию можно и в онлайн-режиме, если нет возможности ходить к учителю, преподавателю, педагогу. Вариантов очень много; хорошо то, что многие из них подразумевают бесплатное обучение. Разумеется, зарекомендованный репетитор не будет давать индивидуальные уроки бесплатно, но как правило, такие люди ведут свои блоги, где дают общую информацию. Это очень полезно для новичка, поможет разобраться. Самые простые для обучения инструменты – клавишные. Но более популярны гитары, разобраться с которыми несколько сложней, так как ноты идут не подряд, а расположены иным образом на грифе инструмента. С другой стороны, освоить простейшие аккорды на гитаре очень просто, понадобится не более месяца

Советы по поводу записи

Ваши видео не обязательно должны быть профессионального качества. Однако, стоит сделать все от вас зависящее, чтобы картинка выглядела приятно. Вот несколько простых советов на эту тему:

Не записывайтесь в грязной спальне, пожалуйста! Выберите место, которое приятно выглядит. Ну или хотя бы нейтрально

Все внимание должно быть приковано к вам, а не к куче разбросанных вещей в вашей комнате (или, чего хуже— к ковру на заднем плане)
Для начала можете использовать камеру ноутбука или телефона. Поверьте, этого будет достаточно

Когда у вас появятся лишние деньги, в первую очередь купите микрофон. Сходите в ближайший музыкальный магазин и выберите тот конденсаторный микрофон, который сможете купить за свои деньги
Если вы являетесь исполнителем инструментальной музыки, хорошо, чтобы на фоне играла музыкальная подложка. В контексте на вашу игру будет смотреть гораздо интереснее
Многие авторы на YouTube сначала записывают звук, а затем синхронизируют с ним видео. Возможно, вы предпочтете другую последовательность, главное оптимизируйте свой труд и делайте все наиболее эффективно
Если вы не умеете монтировать видео, то неплохо бы было научиться это делать хотя бы на базовом уровне. Конечно, вы всегда можете привлечь человека со стороны, который смонтирует и обработает ваши видео

Какие работы становятся популярными: немного о великих художниках в наше время

Стать популярным художником можно, показав миру все то же знакомое и понятное, но принципиально новым способом. Очень удачно это сделали наши соотечественники — знаменитые братья Савельевы из Петрозаводска. Они начали рисовать портреты известных людей — Камерон Диас, Анджелины Джоли и других успешных звезд — по-особенному: лица вырисовывались из каракулей, исполненных простыми шариковыми ручками. Благодаря изображению иностранных знаменитостей, братья стали популярными не только в нашей стране, но и за рубежом.

Если действительно хочется стать великим художником, нужно зацепить, вызвать на эмоции аудиторию. В наше время часто становятся популярными художники, рисующие необычными материалами или нестандартными способами — удивить доведенным до совершенства рисунком крайне сложно. А вот если картина оформлена необычно, очень вероятно, что ее заметят, и тогда появятся шансы стать известным. Например, Элизабетта Рогаи — успешная художница из Флоренции — рисует вином. Сначала она делает наброски углем, а затем раскрашивает картину белым, розовым и красным алкоголем. Выглядит это необычно. А со временем вино испаряется, оттенки становятся другими. Картина будто бы проживает свою судьбу, меняя внешний вид.

«СТАБИЛЬНОСТЬ И КОНТРОЛЬ» — 5) «ПРАВИТЕЛЬ»:

Цель:  разделять и властвовать, успех  

Сильные стороны: ответственность, статность

Слабые стороны: боязнь лишиться власти

Стиль: статусность, дорогие украшения, глубокие и строгие цвета

Отечественные:

— Баста

— Тимати

— Юрий Бардаш («Грибы»)

Иностранные:

— Jay-Z

— Dr. Dre

— Drake

«Правитель» все контролирует, все знает, никогда не ошибается. Это нерушимая аксиома, с которой не нужно спорить. А ещё «правитель» самый богатый и изящный, без вопросов.

Любого короля делает таковым свита. Рядом с ним всегда видно, кто отдает приказы, а кто их выполняет

Но главный — он не должен быть большой и страшной пугалкой — слушателю важно почувствовать, почему перед ним находится большой и статусный человек, способный не только бездумно раздавать поручения, но и корректировать путь, задавать тренды и направления. В идеале, самый главный всегда заботится, чтобы пастве было хорошо

И плохо, если вместе с этим есть замашки тирана, так как аудитория очень не любит подобные выходки. 

Идеальные примеры — рэперы восточного и западного побережья, а именно Jay-Z и Dr.Dre. Оба из них живые легенды хип-хопа и воспитали уже несколько поколений рэперов. Dr.Dre по сути создал рэп конца девяностых и нулевых. И каждым своим публичным высказыванием или выступлением транслируют историю абсолютного успеха, как из уличной шпаны можно стать практически миллиардерам, за счет музыки и других медийных проектов. 

Похожую модель поведения переняли отечественные звезды. Про «Black Star» и «Газгольдер» нет смысла рассказывать. Но тут и кроется важный недостаток архетипа «Правителя». Когда из мероприятия начинают уходить артисты, то публично статус короля сильнее и сильнее теряет в весе. Уже завтра могут сказать, что все это пшик. Если подкрепить скандалами в прессе и абсолютным народным хейтом, то репутация, возможно, будет невосстановима. 

Поступление в музыкальный вуз

Итак, если вы все же решили связать свой профессиональный путь с музыкой, то выбор перед вами открывается большой: и направлений много, и вузов. Везде свои требования. 

Творческое/профессиональное испытание в вузе

Для музыкального направления естественно наличие дополнительного экзамена, который оценивает способности абитуриентов. Каждый вуз здесь устанавливает свои правила, регламентируемые приемной комиссией. Рекомендуем ознакомиться с ними заранее на сайте приемной комиссии и готовиться по рекомендуемой вузом программе. 

Например, в Консерватории имени Чайковского следующие испытания:

Раздел «Приёмная комиссия»

Поступление в музыкальный вуз по олимпиаде

Есть еще возможность попасть в музыкальный вуз мечты — поучаствовать в олимпиадах из перечня Министерства Образования:

  1. Всероссийская олимпиада учащихся музыкальных колледжей

Провидится Нижегородской Государственной Консерваторией им. М.И. Глинки. На сайте консерватории можно почитать об олимпиаде. Ее результаты учитываются при поступлении в вузы, однако регламентируется каждым вузом в отдельности. По некоторым направлениям победителям олимпиады присуждается 100 баллов по профильному ЕГЭ.

  1. Межрегиональная открытая олимпиада по музыкально-теоретическим дисциплинам  

Проводится Саратовская консерватория имени Л.В. Собинова для учащихся детских музыкальных школ и детских школ искусств. Эта олимпиада также учитывается при поступлении, порядок также регламентирует вуз, но возможности приравнять победу к 100 баллам по профильному ЕГЭ нет. 

О первых шагах в музыке и собственной студии

— Не было жалко прощаться с концертами?

— Будучи вокалистом в экстрим-группах, я кайфовал от выступлений на сцене, но у меня так и не получилось стать более-менее известным артистом. Мы были, по сути, в андеграунде и никогда не выступали сольно, больше в лайнапе с другими такими же артистами. Это очень расстраивало. К тому же тяжёлый музыкальный жанр со временем начал негативно влиять на мой эмоциональный фон, и выступать я закончил.

— А с чего ты начинал в саунд-продакшене?

— Мы с друзьями-музыкантами решили построить свою студию звукозаписи — некий центр притяжения творческих людей и артистов, которые что-то из себя представляют в музыкальном бизнесе. Сотрудничая с ними, мы хотели получить инсайты и новые связи, с помощью которых можно двигаться дальше.

На создание студии ушло семь месяцев: каждый день после работы и все выходные подряд мы оборудовали и оснащали наше творческое пространство. Когда всё было готово, я словил эйфорию — уж очень приятное местечко вышло.

Мне даже не верилось, что я нахожусь в собственной студии с кучей крутого музыкального оборудования и со специальными шумоизолирующими стенами.

— Классно! А как пришли клиенты?

— Конечно, поначалу с нами сотрудничали в основном ноунеймы. Но у нас был чёткий план, как развить круг клиентов. Дело в позиционировании. Большинство студий звукозаписи считают, что их целевая аудитория — это музыканты. На самом деле это не так, реальная целевая аудитория студий — это звукорежиссёры.

Поэтому мы тратили деньги на рекламу, привлекая звукорежиссёров, вместе с ними приходили и все их клиенты. Так, спустя полгода после открытия студии у нас стала записываться группа «Кис-Кис», а через полтора года про нас знали почти все питерские музыканты и звукорежиссёры.


Данил делает ремонт в своей студии. Фото: личный архив Данила

— Радовался? 🙂

— Разумеется! Когда ты находишься в своей собственной студии и тебе респектует каждый, кто туда приходит, включая ребят, повидавших в своей жизни много-много других студий, — это очень приятно.

Но не так давно, к сожалению, студию пришлось закрыть — здание, в котором она находилась, пошло под снос. С одной стороны, это было для меня трагедией. А с другой — я относился к студии как к одному из этапов вхождения в музбизнес и понимал, что она когда-нибудь закроется, да и вообще помещение не было нашим. Сейчас студия продолжает работу, но уже в другом месте и без меня.

Ещё до открытия студии я думал переехать из Санкт-Петербурга в Москву — там и качество жизни выше, и возможностей для развития больше. Поэтому, когда мы закрылись, у меня больше не было причин оставаться в Питере. Я воплотил свой давний замысел и переехал в столицу.

— Не думаешь открыть ещё одну студию?

Перестаньте строить свою жизнь в соответствии с мнением других людей

Всем известна популярная игра под названием Angry Birds. Помимо основной игры птицы размещаются на футболках, тетрадях, открытках. Однако когда группа студентов создала эту игру и захотела ее продать, все смеялись над ними. Многие отказывались вкладывать свои деньги в «глупых птиц».

Это одна из причин, почему не стоит следовать точке зрения большинства. Покажите свою индивидуальность. Были времена, когда люди смеялись над мнением, что Земля круглая.

Чтобы стать известным, вы должны постоянно искать новые методы достижения своей цели, улучшать положительные качества и верить в успех. Всегда старайтесь двигаться вперед, но оставайтесь добрым и искренним человеком. Овладевайте новыми навыками каждый день и демонстрируйте таланты, чтобы улучшить свою жизнь и получить симпатии многих людей.

Нашли нарушение? Пожаловаться на содержание

«Чтобы артиста запомнили, а музыка выстрелила, ему нужно торговать лицом»

— Как ты, кстати, вышел на TRUЕтня?

— Я познакомился с инвестором TRUЕтня в учебном чате Skillbox. Такие чаты, кстати, — доступный способ завести полезные знакомства. А с помощью связей можно круто стартануть в музбизнесе.

На вопросы инвестора по рекламе сразу отвечал цифрами — как бывший маркетолог, я привык с ними работать. Инвестор заинтересовался мной и сказал, что мало кто из претендующих на должность менеджера говорит о рекламе что-то дельное.

— То есть рецепт твоего успеха — это сухая конкретика?

— Да, можно так сказать. Я не строю долгоиграющих стратегий с размытыми результатами. Нельзя планировать что-то пространное и несерьёзное вроде «мой артист будет делать успешную поп-музыку, и через два года его позовут на программу „Вечерний Ургант“»

Мне важно ставить более реальные цели. Например, через месяц выпустить сингл, потратить на него столько-то денег, снять короткое музыкальное видео, прорекламировать это видео за такую-то сумму, получить определённые цифры с рекламы и так далее

Именно таким образом я строю дорожную карту сотрудничества с артистом.


По словам Данила, перевёрнутая надпись «Делай больше музла» на его толстовке — это мотивация, которую он получает каждый раз, когда смотрится в зеркало. Фото: личный архив Данила

— А работать с цифрами не надоедает?

— Наоборот! Я люблю обрабатывать большие цифры. Для меня это кайф — считать миллионы показов рекламного объявления и выводить из этих цифр эффективность, применять коэффициенты. Мне просто нравится достигать цели и чувствовать от этого удовлетворение.

— В чём, на твой взгляд, разница между маркетингом вообще и маркетингом в музыке?

— Разница в финансовом результате. В интернет-маркетинге всегда есть чёткая корреляция между суммой денег, которую ты вкладываешь в продукт, и деньгами, которые ты зарабатываешь с его продажи. В музыкальном бизнесе такого, к сожалению, нет — например, гонорар, который просит артист у менеджера, часто берётся с потолка.

— А ещё? Может быть, какие-то заблуждения музыкантов насчёт музыкального бизнеса?

— Самое непонятное заблуждение, на мой взгляд, — артисты не хотят быть «клоунами в соцсетях». Им не нравится выставлять свою жизнь напоказ, они не развивают свой бренд. И в итоге теряют веру в то, что станут известными.

Когда я был музыкантом, думал точно так же: «Я делаю классную музыку, ребята на концертах кайфуют. Значит, моя роль как исполнителя и аранжировщика полностью выполнена». Но это не так!

Чтобы артиста запомнили, а его музыка выстрелила, ему нужно, грубо говоря, торговать лицом. А музыкальный продюсер может в этом помочь.

— Видимо, без советов продюсеров музыкантам жить трудновато…

«ПРИНАДЛЕЖНОСТЬ И ОБЛАДАНИЕ» — 9) «ШУТ»:

Цель:концентрированное веселье

Сильные стороны: чувство юмора, умение превратить все в шоу Слабые стороны: порой отсутствие «стоп-крана»

Стиль: отсутствие ограничений, сочетание несочетаемого, навязчивость, запоминаемость 

Отечественные: 

— Сергей Шнуров («Ленинград»)

— Little Big

—«Хлеб»

Иностранные: 

— «Weird Al» Yankovic

— Bloodhound Gang

— The Lonely Island

«Шут» смеется над собой и другими, причем всегда. Практически любую ситуацию можно превратить в шутку. Поэтому историии именно этого архетипа вы рассказывайте друзьями. Вся жизнь «шута» — нести радость людям вокруг и наслаждаться их реакцией. А также преодолеть грусть и немного подпортить серьезный взгляд на мир. 

Контент от артистов «шутов» обладает большой степенью вирусности. Аудитория очень хочет поделиться друг с другом запоминающимися образами, смешным рефреном в песне (который может стать мемным), да и в целом на время обращения к музыканту избавится от обыденных проблем и окунуться в мир развлечений. 

Поэтому сейчас уже редко встретишь чисто комедийные группы. Смешные клипы стали уделом блогеров, опять же по причинам выше. Little Big в полном смысле не назовешь шутовской командой, но под характеристики архетипа она подходит безупречно

Но важно, что у «шута» для успеха должно быть хорошее чувство вкуса, как минимум в самом юморе. Перейти грань, когда слушатель скажет, что это слишком — довольно просто

Однако при правильном использовании, архетип «шута» очень хорошо работает в музыке. Недаром «Ленинград» и Little Big — популярны и на международном уровне.

Трудоустройство

Работу вокалиста можно получить только через знакомства, как и почти любую работу в музыкальной индустрии. Связи очень важны. Другие певцы могут пригласить тебя поучаствовать с ними в программе или замолвить за тебя словечко. Приятели-музыканты могут познакомить с группой или продюсером, которые ищут вокалиста.

Совершенно неважно, стоит ли за спиной вокалиста какой-то лейбл или он только начинает, самое главное в его карьере — найти свою аудиторию. Без аудитории вокалист не сможет подписать контракт ни с концертным агентством, ни с лейблом

Начать можно с выступлений на открытых микрофонах, на конкурсах талантов и с поиска связей с местными букинговыми агентствами. Нужно дать им понять, что вас можно поставить на разогрев к какой-то группе или певцу. Заведите странички на YouTube или на SoundCloud, чтобы концертный промоутер мог ознакомиться с вашим творчеством.

Большинство концертов начинающего певца будут оплачиваться разве что символически.

Так начала карьеру Билли Айлиш. В начале 2016 года она со своим братом Финнеасом выпустила релиз «Ocean eyes» на SoundCloud, и уже в конце года Interscope Records выпустил её сингл.

Поступление в музыкальный колледж без музыкального образования

Если вы не учились в ДМШ, но мечтаете получить профессиональное музыкальное образование, то знайте, что эта мечта осуществима! Но учтите, что учеба в музыкальном колледже — достаточно трудоемкий процесс. Идти туда стоит лишь в том случае, когда есть твердое намерение не останавливаться на полпути, если хотите профессионально развиваться именно в этом направлении. 

Имейте в виду, что на протяжении трех-четырех лет вам придется усердно трудиться над развитием своего мастерства не менее пяти часов в день. Для тех, кто учился в музыкальной школе, это привычный режим, а остальным лучше начать втягиваться заранее. Одних выдающихся способностей будет мало, только упорный труд и нацеленность на результат помогут реализовать свое желание.

В музыкальных училищах есть несколько направлений, на которые можно поступить без свидетельства об окончании детской музыкальной школы. Это дирижирование, вокал, контрабас и ударные инструменты. Подробнее о них мы расскажем ниже. Учиться по классу скрипки или фортепиано в колледж без начального образования не берут. В целом эти ограничения строго действуют в рамках бюджетного отделения.

Если вы согласны учиться на контрактной основе, а также имеете хорошие музыкальные способности и практические умения, можно попробовать договориться с руководством о зачислении на платное отделение (при условии успешного прохождения вступительных испытаний и наличия свободных мест). О подобной возможности надо поинтересоваться у заведующего отделением или учебной частью.

Еще один вариант для тех, кто не закончил ДМШ — поступить на бюджет в педагогический колледж на музыкальное отделение. В этих отделениях педагогических училищ также дают достойное музыкальное образование, да и конкурс туда поменьше.

№6 Будь позитивным

Многое из того, что люди ищут в дружбе, сводится к «хорошему настроению».

Это последнее, о чём я скажу.

Да, периодически ты можешь быть отрицательным.

Если кто-то нарушает твои границы – поставь его на место.

Если тебе действительно грустно – расскажи об этом своему лучшему другу.

Но в целом ты должен выработать привычку жить с более позитивным настроем.

Позитив имеет большую ценность.

Твои эмоции передаются окружающим, а хорошее настроение всегда заразительно.

Если ты склонен к меланхолии и плаксивому настроению, то срочно искорени в себе эти качества.

Никто не хочет дружить с нытиком и плаксой.

В своё время я носил резиновую ленту на запястье, и всякий раз, когда у меня возникали негативные мысли, я щёлкал себя по руке и придумывал три лучших способа обрисовать эту ситуацию.

В конце концов, я настроил свой мозг на позитив.

Как стать знаменитостью: главные аспекты

Подведем итог теме «Как стать знаменитостью». Еще несколько практических рекомендаций для тех, кто стремится к успеху. 

  • Пользуйтесь техникой, известной как «дневник успеха». Записывайте в красивый блокнот то, что у вас получилось, любое ваше достижение. Встали пораньше, чем обычно – запишите. Сходили на пробежку – запишите. Выучили несколько новых иностранных слов – запишите. Заведите привычку перечитывать его в те времена, когда вера в себя ослабевает.
  • Уделяйте тому, что вам нравится, достаточное количество времени. Работа, которая не делается регулярно, а возобновляется только периодически, не принесет результата. Навыки теряются, теория забывается, подписчики отписываются, люди уходят. Если взялись за дело – действуйте постоянно и решительно.
  • Постарайтесь стать экспертом в той области, за которую взялись. Человек, дошедший до истины, может ответить на любой вопрос и оказать помощь другим. А не это ли начало успеха и известности?
  • Не хвастайтесь и не хвалитесь. Если что-то умеете лучше, чем другие – покажите это в действии, а не на словах. Люди редко верят тому, чего не видят сами. Не будьте голословными.
  • Читайте книги и постоянно обучайтесь чему-то новому. В первую очередь, совершенствованием надо заниматься в главных отраслях. Хотите стать известной певицей – занимайтесь вокалом, берите уроки у мастеров. Хотите стать великим художником – посещайте мастер-классы мастеров кисти. Хотите играть в столичном театре – берите уроки актерского мастерства у мэтров.

Помимо основной специализации, занимайтесь расширением кругозора в целом: читайте, посещайте театр и кино, ходите в музеи и на выставки, слушайте музыку, изучайте языки, путешествуйте. Разносторонняя личность имеет больше шансов стать знаменитой и известной.

Живые выступления

Концерты

Многие будущие звёзды начинали с выступлений в небольших клубах. Основатель культового питерского клуба «Ионотека» и продюсер многих андеграундных музыкантов Александр Ионов говорит, что большинство клубов забирают 20–30% от продажи билетов.

Если вы сотрудничаете с организатором концертов, он дополнительно возьмёт от 10% и выше. А ещё может отдельно вычесть деньги за рекламу. Получается, при цене билета в 500 рублей и сотне зрителей музыканты получат на руки в лучшем случае 30 000 рублей.

Это не значит, что андеграундные музыканты обречены всю жизнь выступать за небольшие деньги, — они тоже могут стать звёздами. В 2018 году певица Гречка за полгода прошла путь от первого концерта в «Ионотеке» до выступления в «Вечернем Урганте».

Фото: официальная страница Гречки во «»

«Лучшие плоды дают треки, которые становятся вирусными. А это купить невозможно. Слепая вера в рекламу — самое глупое, что есть. Реклама — это помощник, но не панацея. В Гречку не было вложено ни копейки».

Музыкальный промоутер и создатель лейбла Lineup Music Зоя Скобельцына советует начинающим музыкантам выступать как можно чаще. Если нужно, организовывать концерты самостоятельно.

«Здесь важна регулярность. У всех великих музыкантов когда-то были и первый, и десятый концерт, на которых было мало людей. Но это привлечение аудитории, которое потом конвертируется и в стриминги, и в социальные сети».

Артисты, которые уже собирают публику, обычно работают за фиксированный гонорар. Здесь все риски на себя берут организаторы. К тому же музыкантов из Москвы и Питера, которые регулярно попадают в столичные лайн-апы, начинают приглашать региональные промоутеры.

Чтобы общаться с арт-директорами клубов, начинающему музыканту нужно собрать промопакет — что-то вроде портфолио. Он состоит из пресс-релиза с рассказом о группе, райдера, фотографий с выступлений или хотя бы с репетиций, лайв-видео и записей песен. Дальше нужно выбрать клуб и отправить арт-директору предложение.

FAQ

Как я могу улучшить свой голос?

С помощью регулярных уроков по вокалу

Важно соблюдать певческую гигиену, пить много воды, избегать слишком острой еды и молочных продуктов. Слушайте выступления артистов, которыми восхищаетесь, вживую и на записи

Вокал — это больше про навык или про талант?

Это комбинация того и другого. У каждого есть голос, и некоторые певцы могут использовать только свой природный талант. Но если они сходят на несколько уроков и выучат вокальные техники, они определённо улучшат свой голос.

Пение — это хорошая профессия?

Пение — невероятная профессия. Чудесно, когда вы можете заработать на том, что любите. Но это тяжёлая работа, и нет никакой защиты в случае, если вы вдруг не сможете работать, поскольку певцы как правило имеют статус самозанятых. Не все видят плюсы в том чтобы быть музыкантом. Если вы ищете стабильности, решение быть вокалистом-фрилансером — не самый лёгкий выбор. По моему личному опыту, пение — хорошая работа. Но надо быть готовым к тому, что придётся много работать и путешествовать по миру, участвуя в прослушиваниях, делая записи и выступая.

2.Как настроить гитару?

Прежде чем начать обучение игры на гитаре, необходимо настроить инструмент. Вы, конечно, можете воспользоваться услугами профессионального настройщика, но способность самостоятельно настраивать гитару очень полезный и важный навык.

Рассмотрим самые распространенные способы настройки гитары:

  • С помощью тюнера. Тюнер — это отдельное устройство, которое можно приобрести в музыкальном магазине или заказать через интернет. Следуя подсказкам тюнера, Вы поочередно или натягиваете, или ослабляете струны. Это действительно очень удобный и простой способ настройки шестиструнной гитары. Когда Вы дергаете за струну, микрофон тюнера улавливает звук и показывает, какая нота играет. Если прозвучавшая нота выше той, которая Вам нужна, то крутите колок (место куда крепятся струны) в сторону ослабления струны, если же она ниже – то наоборот, в сторону натяжения.
  • С помощью специального приложения на телефон (Android и iOS) или специальной программы на компьютер. Здесь принцип настройки тот же, что и с помощью тюнера. Однако, некоторые программы действуют не через микрофон, а просто дают нужный звук и гитару приходится настраивать на слух.
  • Метод пятого лада. Это самый сложный метод настройки гитары, поскольку он требует наличия хорошо развитого музыкального слуха. В первую очередь, необходимо настроить первую струну. Для этого откройте звуковой файл с нужным Вам звуком и на слух настройте первую струну в соответствии с ним. Далее, зажмите вторую струну на пятом ладу, она должна звучать в унисон с открытой первой струной. Подкручивайте колки, пока не услышите нужный звук. Тут главное не перестараться. Если перетянуть струну, она может лопнуть и тогда придется заниматься ее заменой. Третью струну необходимо зажимать на четвертом ладу, и звучать она должна в унисон с открытой второй струной. Четвертая, пятая и шестая струны должны зажиматься на пятом ладу и звучать в унисон с открытой струной, предшествующей каждой из них.

Сколько получают

Заработок людей из музыкальной сферы зависит от многих факторов. В государственных или муниципальных оркестрах, театрах, филармониях платят немного, но можно рассчитывать на стабильную выплату зарплаты и полноценный социальный пакет (отпуск, больничные). Доход зависит от должности, стажа работы, наличия звания, статуса и места расположения организации. И если простой звукооператор получает от 15 до 35 тысяч рублей, то ведущий исполнитель или дирижер могут рассчитывать на вдвое больший заработок.

Если говорить о музыкантах, находящихся «на вольных хлебах», то все зависит от таланта, умения подать себя, подстроиться под предпочтения публики и найти заказчиков. Можно гастролировать или обслуживать корпоративы, писать песни или вести дискотеки в ночных клубах, главное – делать это профессионально. Независимые музыканты могут зарабатывать гораздо больше «бюджетных», но и расходы у них выше (зарплата персоналу, обновление костюмов и репертуара, транспорт, реклама и др.).

Музыкальные профессии: список и описание

Какие профессии связаны с музыкой? Вот лишь некоторые из них:

Музыкант

Собственно, тот, кто исполняет музыку. Музыкантов, как и музыкальных инструментов, великое множество:

  • струнники;
  • духовики;
  • ударники;
  • клавишники.

За каждым музыкальным инструментом стоит человек, который учился на нем играть. К музыкантам также можно отнести вокалистов, инструментом которых является голос. Хороший музыкант может работать сольно либо в оркестре/музыкальной группе.

Композитор

Композитор создает музыку. Кстати, чтобы зарабатывать на своих сочинениях, не обязательно писать великие и гениальные произведения. Музыка нужна везде: в фильмах, рекламе, компьютерных играх и т.д.

Процесс создания музыки сильно упрощают различные компьютерные программы. Например, имея компьютер, миди-клавиатуру и минимальные навыки работы в Ableton, вы уже можете создавать музыкальные произведения. При этом даже не обязательно уметь играть на музыкальных инструментах.

Аранжировщик

Допустим, вы хотите записать песню, но можете только насвистеть мелодию. Насвистите ее аранжировщику, а он в свою очередь придумает, какие инструменты и как нужно записать, чтобы получился хит. Профессия аранжировщика требует музыкальной грамотности, чувства стиля, знания электронных музыкальных редакторов и умения играть на разных музыкальных инструментах.

Звукорежиссер

Пожалуй, эта профессия связана со звуком теснее всего. Звукорежиссер – это человек, отвечающий за техническую сторону музыки: это запись, настройки звука, коммутация, работа оборудования. Хороший концерт не состоится без хорошего звукорежиссера, даже при наличии гениальных музыкантов. Звукорежиссеры также востребованы на радио и телевидении, знания звукорежиссуры необходимы при создании любого медиа-контента.

Саунд-дизайнер

Это относительно молодая профессия в музыкальной индустрии, имеющая много общего с профессией звукорежиссера. Мы даже писали о ней в нашем блоге раньше. Саунд-дизайнер работает не только с музыкой, но и со звуками вообще. Его задача – добиться нужного эффекта при помощи акустических средств.

Продюсер

Профессия музыкального продюсера направлена на получение прибыли. Грубо говоря, продюсер – это тот человек, который знает, как продать музыку. Продюсер должен разбираться в современных музыкальных тенденциях, «чувствовать» рынок и уметь рассмотреть перспективного музыкального исполнителя.

Дирижер

Человек, управляющий оркестром. Это сложная профессия, в которой просто необходимы академическое образование, организаторские способности и идеальных слух. Дирижер отвечает за стройность звучания и качество работы всего оркестра. Помимо этого, в его обязанности входит формирование репертуара, составление графика репетиций, распределение партий и кадровые перестановки.

Руководителя хора называют не дирижером, а хормейстером.

Педагог

Учиться музыке можно самому, но гораздо проще делать это с опытным преподавателем. Музыкальные педагоги могут работать как в государственных учебных заведениях, так и в частных музыкальных школах, которых сейчас немало. Также учителя музыки могут заниматься частной практикой, обучая желающих научиться петь, освоить музыкальный инструмент или теорию в индивидуальном порядке.

Музыкальный критик

Человек, который занимается оценкой и анализом музыкальных произведений. При этом, оценка критика должна быть максимально объективной и построенной на сильных и слабых стронах произведения. 

Профессия музыкального критика тесно связана с музыкальной журналистикой и музыковедением. Необходимое условие для того, чтобы стать хорошим музыкальным критиком: хороший вкус, чувство стиля, знание теории и истории музыки, общая эрудированность, умение грамотно излагать свои мысли.

Музыковед

Музыковед – редкая и интересная специальность. Это специалист, который занимается научным исследованием музыки, изучая ее формы, влияние, особенности развития в контексте истории. Такая профессия хорошо подходит людям, интересующимся не только музыкой, но также мировой художественной культурой, историей.

Музыкальный журналист

Профессия музыкального журналиста связана с освещением музыкальных новостей. Например, фестивалей, новых альбомов. Музыкальный журналист должен разбираться в музыкальных направлениях, быть коммуникабельным, а в идеале еще и иметь навыки профессионального фотографа.

Музыкальный редактор

Профессия музыкального редактора тесно связана с музыкой, но не требует музыкального образования. Музыкальные редакторы нужны на радио, телевидении, в любых масс-медиа. Это именно те люди, которые решают, какую песню или клип мы услышим в эфире и увидим на экране.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector