Как заработать рисованием в интернете

Содержание:

Что делать, чтобы начать зарабатывать

Прежде всего, если вы намерены стать портретистом, озаботьтесь созданием портфолио. Соберите свои лучшие работы и показывайте потенциальным клиентам. По ним они смогут определить, насколько сообразуется ваша манера письма с их представлением об изобразительном искусстве. Идеальным вариантом для демонстрации способностей является автопортрет. Все дело в том, что в большинстве своем состоятельные люди не любят платить за что-либо, если не представляют себе четко результат.

Готовые работы выставляют различные сайты. С их помощью нетрудно найти заказчиков или обзавестись почитателями и добиться определенной известности.

Таких ресурсов существует несколько. Довольно популярен в настоящий момент hiero.ru. Его посещает множество пользователей Интернета каждый день. Тут:

  • демонстрируют свои произведения;
  • продают работы;
  • принимают заказы.

Причем администрация довольно часто проводит конкурсы. Победа в одном из них, скорее всего, увеличит вашу известность.

Продавать картины следует на ebay.com или же на molotok.ru. Эти онлайн-аукционы широко известны пользователям и посещаются миллионами.

Кроме этого, существует и такая серьезная интернет-площадка как аrtmagazin.ru. Ее специализация – предметы искусства и полотна. Причем владельцы сайта покупают картины оптом у их авторов.

Сколько зарабатывают художники в Америке

Не думайте, что если поехать в Америку и заявить, что вы — талантливый художник, предложения о  работе продвижению ваших картин посыплются на вас тоннами. Там конкуренция еще выше.

Работы без вложений практически не бывает, особенно если вы решили открывать галерею. Нет гарантий, что ваши произведения оценят по достоинству и сразу раскупят. Очень многие художники так и остаются неизвестными и разорившимися.

Самый важный момент успеха — это как подать себя публике. Художник должен привлекать внешним видом, оригинальным взглядом на мировоззрение. Быть шоуменом, чтобы всегда находиться в центре внимания. Зрители оценивают всегда сначала внешность, а уже потом талант. Это грустно, но факт.

Да и если взять самых известных классиков этого жанра, то при жизни их никто не ценил. Только после смерти их картины стали шедеврами, и в данный момент оцениваются миллионами долларов.

Но неужели необходимо умереть, чтобы вас оценили? Вовсе нет. Просто будьте терпимы, конечно, творческая часть будет протестовать, и требовать всего и сразу, а после разочарования начинается депрессия…Если вы все-таки решили сразу начинать карьеру художника и обладаете креативными взглядами, не бойтесь трудностей и испытаний на своем пути. Вперед к вершинам.

Определитесь с направлением вашего стиля

Если учесть, что современный зритель так избалован разнообразными направлениями, стоит придумать такой, которого еще нет. Возможно необычный стиль письма картин, или метод написания, а может, решите использовать необычные краски помогу вам прославиться… Помните, все что новое и необычное всегда привлекает больше внимания, чем усовершенствованное классическое искусство. Хотя перебарщивать с кричащими методами тоже не стоит, а то можно все испортить, даже не начав.

Искусство как любовь

Нельзя сотворить великолепное произведение не испытывая чувств. Только вложив душу в свое детище, обязательно найдется тот, кто оценит вас по достоинству. Говорят мысли материальны, а мечта, если постоянно думать о ней, обязательно реализуется. Не опускайте руки при первых трудностях, поверьте, выход есть всегда.

Удачи в ваших начинаниях. Делитесь с друзьями своими размышлениями и не забывайте подписываться на блог проекта «На Грани»! Удачи и до скорой встречи!

Текст — агент Q.

От чего зависит стоимость иллюстрации?

  1. Сложность работы. Простой схематичный рисунок стоит дешевле большой картинки с проработкой мельчайших деталей.
  2. Вид иллюстрации. Например, стоимость разработки персонажей обычно выше. Рекламные иллюстрации часто оплачиваются лучше, чем книжные или журнальные.
  3. Объем работы. Серия однотипных рисунков стоит меньше, поскольку на создание серии иллюстратор потратит меньше времени, чем на прорисовку такого же числа индивидуальных изображений.
  4. Срочность. Как правило, за срочную работу берут больше денег. Иногда наценка составляет 50-100%.
  5. Опыт и уровень портфолио иллюстратора. Именитые специалисты с большим опытом и хорошим портфолио могут получать больше денег за работу, поскольку заказчики уверены в качестве их работы и у них меньше рисков при сотрудничестве с известным и проверенным исполнителем.
  6. Сам заказчик. Иностранные клиенты могут платить больше, чем местные заказчики. Поэтому многие иллюстраторы стремятся работать с иностранцами через западные биржи фриланса.

Средний заработок иллюстратора может составлять от 40-50 до 70-80 тыс. рублей в месяц. Доход может быть и выше при полной загрузке.

Как заработать рисованием

Все способы можно условно отнести к двум основным группам:

  • продажа готовых работ;
  • выполнение на заказ.

В обоих случаях есть как плюсы, так и минусы. Каждый художник может выбрать вариант, подходящий под его предпочтения. Либо можно их сочетать.

Готовые работы

Подходит для тех, кто привык работать «по настроению», без строгих рамок и дедлайнов. Сможете творить в любимом стиле, выкладывать иллюстрации на продажу на стоках или других специальных сайтах.

Плюсы:

  • Отсутствие строгих требований, рамок, сроков.
  • Вам не грозит творческое выгорание или ощущение рутины.
  • Не придется искать заказчиков.
  • Можно продавать работы на самых разных площадках.
  • Невысокий риск попасться на мошенников.

Минусы:

  • На готовые работы спрос намного ниже, чем на заказ.
  • Высокая конкуренция из-за множества свободных художников, готовых работать за бесценок.
  • Малоизвестному автору предстоит долгий путь к серьезным доходам.

В основном художники выбирают этот вариант в качестве подработки и дополнительного дохода.

Работа на заказ

Вам придется выполнять чужие поручения. Для этого нужна пунктуальность, организованность и коммуникабельность. Предстоит много общаться с заказчиками, обсуждать детали, и соблюдать все требования.

Работать придется по графику, соблюдая дедлайны и требования ТЗ.

Плюсы:

  • Намного проще найти работу.
  • Доход выше и стабильней.
  • Нет нужды тратиться на рекламу своих картин.

Минусы:

  • Строгие сроки и требования к работам.
  • Никакой творческой свободы – все ограничивается рамками ТЗ.

Сначала много времени может уходить на поиск заказчиков и переговоры. Но когда появится имя и репутация, заказчики начнут сами выходить на связь и предлагать работу.

Многие художники позже открывают дизайнерские фирмы с наемными сотрудниками, и превращают заработок на иллюстрациях в успешный бизнес.

PATREON

Что продавать: подписку на контент

Patreon позволяет авторам зарабатывать на своих работах и контенте, связанном с творчеством. По сути, это краудфандинговая платформа, которая предлагает пользователям закрытые сообщества по платной подписке. Вы можете делиться своими творческими работами, влогами, обучающими видео, полезными статьями и т.д.

Платформа актуальна для профессионалов из разных сфер: художников, писателей, музыкантов, фотографов, видеоблогеров, дизайнеров, разработчиков игр.

На Patreon приходят с готовой аудиторией, здесь нельзя набрать ее с нуля. Не стоит ограничиваться русскоязычной аудиторией, люди заграницей гораздо охотнее оформляют платную подписку.

Особая активность на платформе отмечается с начала пандемии. Как показывает статистика, только за март 2020 года на сайте зарегистрировалось более 30 тысяч новых контент-мейкеров. Сегодня Patreon обслуживает более 150 тысяч авторов и более 4 млн. постоянных посетителей из 180 стран.

Развитие

Я повышаю уровень мастерства регулярно. В месяц у меня по 2−3 курса — новые техники рисования, саморазвитие, история искусств, арт-бизнес. Я стремлюсь делать революционное творчество, меняющее жизни людей. Мне хочется, чтобы за рубежом, услышав слово Беларусь, вспоминали сильные работы и художников.

Фото из Инстаграм Жасмины Германовой

Недавно у меня появился партнер, который закрывает вопросы в маркетинге, продажах, упаковке, общается с клиентами. Она получает процент от продаж. Считаю, что художник не должен распыляться, чтобы сделать что-то великое.

Мы составляем стратегию вместе. Партнер составляет стандарты продаж, от общения с клиентом до передачи упакованной работы: как должен выглядеть аккаунт в Инстаграм и посты в нем, сколько символов, что недопустимо, что входит в упаковку картины для клиента. И отслеживает сезонность — в какую пору года люди покупают определенные работы, следит за трендами в области искусства за границей.

Моя задача — моментально реагировать на эти изменения. Например, недавно на американском рынке появились работы в технике Petri Art. Я буквально за день изучила специфику техники, заказала материалы, сделала пару маленьких «пробных» работ и за один день продала их через соцсети. Если бы не было партнера, не знаю, когда бы я обнаружила эту технику.

Фото из личного архива Жасмины Германовой

А недавно я почувствовала, что упаковка моего аккаунта абсолютно не соответствует нынешнему состоянию. Я подробно описала, какие ассоциации хочу вызывать у людей своим творчеством (свобода, счастье и т.п.), и мы придумали, как это упаковать, создали отдельную страницу работ.

Мы подробно обсуждаем план будущих работ. У меня есть список идей, эскизов и задумок, и решаем, что первостепенно, а что отложить. Сейчас я могу относиться к творчеству серьезнее и делать работы не только по вдохновению, но и по графику. Но поначалу, конечно, не стоит загонять себя в рамки, писать нужно то, что прямо сейчас хочется.

Также мы работаем над образованием людей в сфере искусства. Я делаю посты и провожу вебинары, на которых рассказываю потенциальным клиентам, как разбираться в картинах.

Когда мне предлагают участие в выставках или коллаборацию с брендом, то он анализирует, насколько это выгодно для меня и моего позиционирования и контролирует все договоренности или отказывается. Меня очень часто приглашают поучаствовать на всяких ярмарках по продаже картин. И организаторы обижаются на мои категоричные отказы. Ну, а я не понимаю, почему. Салону Mersedes не предлагают же поставить свои автомобили на рынке Ждановичи. Это, кстати, еще одна главная ошибка художников, которые ставят целью продавать свои работы дорого, но идут по неправильному пути.

Необходимые качества для начала работы

Далеко не каждый художник может достойно зарабатывать в Интернете.

Онлайн деятельность требует следующих качеств от исполнителя:

  1. Пунктуальность. Никто не любит, когда срывают сроки заказа. Вовремя сделанные работы помогут сформировать репутацию и наладить отношения с клиентами.
  2. Самоконтроль. Иногда работу не хочется делать из-за лени, тяжелой жизненной ситуации или банальной нехватки времени. Умение контролировать себя позволит преодолеть трудности и взяться за дело.
  3. Развитое образное мышление. Главный инструмент художника – это не кисти и краски, а мозг. Заказчики не всегда могут точно сказать, что требуется от исполнителя. В этом случае ему самому придется придумывать и создавать в своей голове образы.
  4. Умение оценивать работу. Иллюстратору необходимо уметь мыслить критически. После создания черновика нужно уделить время его оценке: добавить или удалить детали, изменить цветовую гамму и т.д.
  5. Оптимизм. В творческой деятельности художника часто возникают профессиональные кризисы. Главное в такой ситуации — сохранять позитивный настрой.

Сайты для заработка художникам

Все площадки можно разделить на несколько типов. Ниже перечислены самые популярные из них.

Стоки

Shutterstock.com

Крупнейший сток. Работает с фотографиями, картинами и векторной графикой. Имеет свою бонусную программу: прибыль автора увеличивается, если продано много работ.

Для регистрации в качестве автора нужно сдать экзамен. Чтобы сделать это, нужно отослать 10 лучших работ на проверку. В случае одобрения администрацией хотя бы одной из них, экзамен засчитывается.

Является отличной стартовой площадкой для художников-самоучек. Работы быстро проверяются и выставляются на продажу. Вывести деньги получится после того, как на балансе накопится 35 долларов, но не раньше, чем через 3 месяца после регистрации.

Istockphoto.com

Старейший сток. Работает с фотографиями, видео, растровой и векторной графикой. На ресурсе присутствует статистика продаж, однако обновляется она всего раз в месяц, поэтому актуальную информацию получить проблематично.

Еще одним минусом сайта является большая сумма, необходимая для вывода — 100 долларов.

Stock.adobe.com

Для работы потребуется предоставить администрации фотографию паспорта. Отчисления авторам солидные, но количество покупателей оставляет желать лучшего. Минимальная сумма вывода — 50 долларов.

Depositphotos.com

Для начала заработка на картинках потребуется пройти экзамен, прислав примеры своих лучших проектов. Минимум для вывода — 50 долларов. Ресурс имеет пятиуровневую систему статусов. Чем выше статус, тем больше вознаграждение автору.

Биржи фриланса

Отличный способ получения дохода для художников, работающих с цифровыми рисунками. Заказчиков всегда много, при ответственном подходе без работы остаться тяжело.

Перечень популярных бирж фриланса:

  • Freelance.ru
  • FL.ru
  • Work-zilla.com
  • Kwork.ru

Иногда встречаются заказы на реальные изображения, выполненные на холсте

Поэтому даже тем, кто не работает с цифровой графикой, стоит уделить внимание вышеуказанным платформам

Доски объявлений

Самыми популярными в России досками объявлений являются:

  • Avito.ru
  • Farpost.ru
  • Irr.ru
  • Youla.ru

Для максимизации прибыли рекомендуется пройти регистрацию сразу на всех площадках.

Другие площадки

  • Gallerix.ru. Крупнейший русскоязычный сайт посвященный живописи. В онлайн-магазине можно выкладывать свои картины. Цена на некоторые работы доходит до 100 000 рублей. Есть форум для общения. Удивительно, но здесь продаются не только картины признанных мастеров, но и обычные детские рисунки.
  • Livemaster.ru (Ярмарка Мастеров). Художники могут разместить свои работы в каталоге товаров, организовать мастер-класс или завести блог. Стоит отметить, что на сайте высокая конкуренция. Найти своего заказчика бывает сложно.
  • Artland.com. Зарубежная платформа, на которой покупаются и продаются произведения искусства. Основными покупателями картин являются частные коллекционеры. Торги осуществляются по правилам аукциона.
  • Mecenate.ru. (Меценат). Сайт позиционирует себя как сообщество талантливых деятелей искусства. Здесь начинающий художник сможет пообщаться с коллегами по цеху, получить признание и найти поклонников своих работ (меценатов), т. е. заработать.

С чего начать зарабатывать художнику

Три вышеуказанных способа — это реальный способ заработка, хоть и небольшого, но набраться опыта стоит. Есть способ более сложный — рисовать на заказ для различных сайтов. Тут проблема больше в поиске клиентов, которых чтобы найти придется постараться.

Зато постоянные клиенты — это хороший доход, причем постоянный. А еще довольные вашей работой работодатели будут рекомендовать вашу работу своим знакомым.

Рисовать открытки или рекламные баннеры тоже один из способов заработка. Нарисовав несколько открыток, отошлите их заказчикам и если их одобрят, то у вас появятся дополнительная подработка, которая может перерасти в основную.

После того как вы набрались опыта, можете продавать видео уроки или материалы для других начинающих художников, чтобы им было проще в обучении, а вам, соответственно, опять дополнительный заработок.

Позже можно собрать свою команду и брать большие заказы, постепенно обучая начинающих художников. Проводить семинары, видео-конференции и другие платные консультации.

Как заработать художнику с опытом

Мастерам в творческой сфере проще найти постоянных заказчиков с достойным окладом, так как за долгие годы работы они собрали хорошее портфолио, которое отражает их деятельность.

Кроме того, что художники зарабатывают на продаже картин и проведении мастер-классов, у них есть еще масса вариантов и способов получить доход. Это могут быть:

  • создание личного видеоканала;
  • наличие персонального сайта;
  • консультации по скайпу;
  • заработок на репродукциях;
  • проведение выставок;
  • на контрактах с производителем материалов для творчества.

Чтобы художник смог творить и идти в ногу со временем, ему необходим капитал для развития, для покупки товаров для творчества, ну, и для содержания семьи. Многие часто просто так делятся собственным опытом и наработками, чтобы начинающие иллюстраторы смогли определиться со стилем работы.

Сколько можно заработать на рисунках

Художники чаще всего работают на фрилансе – выполняют работы на заказ. Фиксированной зарплаты при этом нет, и все зависит от количества выполненных заказов и оплаты. За одну и ту же работу могут дать от 5000 до 20000 рублей. Все зависит от вашей репутации, рейтинга, отзывов, а также финансовых возможностей заказчика.

Ценник можно устанавливать или по часам, которые были затрачены на выполнение работы, или по формату изображения (A1, A2, A3 и т.д.).

В среднем можно ориентироваться на следующие цифры:

  • Фрилансер – около 1000$ в месяц.
  • Удаленный работник в компании – от 20 до 100 тысяч рублей.
  • Продажа на стоках – от 300 до 1000$ в месяц.

В остальных случаях слишком много переменных, чтобы можно было что-то предсказать.

Мало кто начинает рисовать ради больших денег – есть сферы проще и прибыльнее. Но если вы умеете и любите рисовать, и хотите зарабатывать на любимом хобби, у вас есть масса возможностей реализовать желаемое. Художники требуются повсеместно, и вы не останетесь без денег, так как заработать на рисунках и иллюстрациях можно хорошую сумму. Но, как и везде, требуется упорство, хорошие навыки и умение договариваться с заказчиками.

Знаете вы язык или нет — это неважно

Очень приятно общаться с людьми, которые хотят учиться новому. За всё время работы я не встречала негатива в свой адрес. Более того, такая работа помогает развивать навыки общения на иностранных языках. Большинство моих клиентов — люди моего возраста. Некоторые из них зовут к себе в гости, говорят, что покажут город. Вряд ли они действительно готовы принять незнакомку, но слышать такое приятно.

Очень приятно общаться с людьми, которые хотят учиться новому.

Для многих людей такой заработок покажется сложным из-за незнания языка. Хочу сказать, что это совсем неважный фактор. У меня были клиенты из Китая, которые совершенно не знали английский. Мы общались с ними с помощью мобильного переводчика и жестов. Этого нам вполне хватило для нормального времяпровождения.

Пожалуй, главная проблема, с которой столкнулась я — нестабильная погода. Во Владивостоке нередко бывают дожди, так что приходилось выкручиваться. Иногда я предлагала перенести дату встречи, иногда мы рисовали в беседках (не прямо на берегу, как планировалось, а чуть подальше). Люди всё равно оставались довольными.

Но ведь любой может скопипастить картинку из интернета. Зачем мне за неё платить?

Действительно, цифровой арт может скопировать кто угодно. И, как правило, бесплатно. В традиционной живописи есть единственный подлинник, созданный художником вручную, и множество репродукций, которые похожи на картину, но не идентичны ей. Оригинал стоит миллионы, а репродукции — копейки. В диджитале всё иначе. Копия цифрового изображения не отличается по качеству от оригинала: те же цвета и линии, то же разрешение. Так за что же платят тысячи долларов на NFT-аукционах?

Следите за руками. Токен не равен самому объекту (изображению или видео) и не имеет ничего общего с авторскими правами — они остаются у художника. Вы платите деньги за то, чтобы стать обладателем права собственности на арт. В цифровом мире владеть NFT хайпового предмета искусства так же престижно, как повесить у себя в гостиной картину культового художника. И такие права можно с выгодой продать.

Как заработать художникам и иллюстраторам: основные способы

Теперь остановимся подробнее на том, как заработать художнику в сети интернет. Основных способов есть всего 2:

  • продажа готовых работ;
  • работа на заказ.

Рассмотрим эти способы заработка по отдельности.

Продажа готовых картин

Удаленная работа художником на дому не для всех может показаться целесообразной, если были установлены строгие сроки на ее выполнение. Рисование или создание иллюстраций – труд, который требует не только времени, но также терпения и вдохновения, которое имеет свойство приходить в определенные моменты. Именно поэтому многие люди с художественными талантами предпочитают продажу готовых иллюстраций.

И речь идет не только о картинах. Создание оформлений для сайтов и уникальных изображений сегодня имеет особо высокий спрос. Помимо оплаты за саму работу, вы можете получать дополнительную плату от владельца сайта, если его посещаемость будет таким способом повышена.

Плюсы такой подработки для художника заключаются в том, что:

  • не нужно искать заказчиков – заинтересованные покупатели сами найдут и купят ваши работы;
  • размещение художественной продукции в большинстве случаев бесплатное;
  • исключается необходимость в пересылке работы (если только вы не продаете реальные, а не виртуальные работы);
  • значительно снижается риск нарваться на недобросовестных покупателей.

Но есть у такого вида удаленной работы для художников и один большой минус: аудитория покупателей в данном случае сужается, поэтому зачастую продавцам приходится продвигать свою продукцию на сайте. А это стоит определенной суммы денег.

Еще один минус, о котором мы упоминали ранее, – конкуренция. Поэтому вам понадобится большое количество времени и серьезное терпение для продажи рисунков в интернете.

Работа на заказ

Если же вы ищете способ, как быстро заработать на рисунках или иллюстрациях, то самостоятельная продажа – не ваш вариант. В таком случае мы рекомендуем вам рассмотреть возможность работы на заказ. Но такой труд будет для вас целесообразным только в том случае, если вы согласны с:

  • выполнением заказов в строго указанные и заранее оговоренные сроки;
  • требованиями, выдвигаемыми покупателем к вашим работам;
  • соблюдением правил выбранной биржи по работе с заказами (перед этим обязательно, тщательно и максимально подробно ознакомьтесь с договором-офертой).

Как начать работать на заказ на сайтах для художников-фрилансеров? Конечно, прежде всего, необходимо выбрать ресурс и зарегистрироваться на нем. При этом вам следует указать как можно больше информации о себе, сделать небольшое резюме, где вы расскажете, почему потенциальный заказчик должен отдать предпочтение именно вам. Это будет вашей визитной карточкой.

Важно! Чтобы получить выгодные предложения об иллюстрации на заказ, обязательно сделайте портфолио. Это значительно повысит ваши шансы на привлечение выгодных клиентов, поскольку потенциальные работодатели будут иметь возможность оценить ваши творения воочию

Подробнее о его оставлении тут https://inetsovety.ru/portfolio/

После этого можете подавать заявки на уже размещенные заказы. Ждать, пока вам кто-то сам предложит работу художником для конкретного проекта удаленно, не стоит, поскольку на это может уйти масса времени.

Так, продажа готовых картин или иллюстраций, либо же, работа на заказ – это основные виды деятельности, которыми может заняться человек с художественным талантом в виртуальном пространстве. Теперь же давайте максимально подробно остановимся на обзоре стоков для художников.

С чего начать?

Человек, который впервые сталкивается с необходимостью в поиске дополнительного заработка в интернете, всегда начинает делать это с вопроса: с чего начать? Если у вас уже есть готовые картины или иллюстрации, то можно сказать, что половина дела уже сделана.

Теперь перейдите к следующему шагу – оцените свои творения визуально, тщательно и еще раз перепроверьте, все ли вас в них устраивает. После этого переходите к основному этапу – выставлению картины на продажу на сайте для художников. Для этого вам необходимо обзавестись хорошим фотоаппаратом, который зафиксирует и передаст всю красоту вашего полотна.

Важно! Не стоит использовать для фотографии телефонную камеру! Такие приложения имеют особенность искажать изображение, поэтому лучше не пожалеть денег, и приобрести хорошее (в идеале – профессиональное) устройство. Второй немаловажный нюанс в теме, как заработать на рисовании, заключается в поиске хорошего сайта, через который будут осуществляться продажи

Вы должны учитывать, что на разных ресурсах действует разная ценовая политика, поэтому не поленитесь, и зарегистрируйтесь сразу на нескольких сервисах. Со временем вы сможете точно определиться тем, где именно вам выгоднее всего трудиться

Второй немаловажный нюанс в теме, как заработать на рисовании, заключается в поиске хорошего сайта, через который будут осуществляться продажи. Вы должны учитывать, что на разных ресурсах действует разная ценовая политика, поэтому не поленитесь, и зарегистрируйтесь сразу на нескольких сервисах. Со временем вы сможете точно определиться тем, где именно вам выгоднее всего трудиться.

Третий аспект в вопросе о том, как заработать художнику в интернете, самый неприятный. Вы должны осознавать и всегда помнить о том, что конкуренция на этом рынке просто огромная, и за покупателей или заказчиков вам придется побороться с другими соискателями.

Но, ни в коем случае нельзя сдаваться и опускать руки. Наоборот, вам нужно набраться терпения, и пока одна картина будет находиться на продаже, вы можете начать работу над другими полотнами. Так вы обеспечите потенциальным покупателям непрерывный поток продукции, и ваше упорство обязательно увенчается успехом.

Зарплата

Мой заработок довольно нестабилен. Бывает, в один месяц так много заказов, что даже не успеваешь их выполнить. И одновременно покупают картину через галерею. А иногда тишина. Так что среднемесячный заработок можно вычислить из годового дохода. Среднемесячный доход получается в районе 40 тысяч рублей. Мой годовой доход складывается из поступлений за три крупных заказа на 250, 60 и 50 тысяч рублей, а также из продажи картин на 120 тысяч.

Из-за нестабильных доходов и тратить деньги приходится как попало. Я могу быстро израсходовать 200 тысяч рублей, а иногда растягиваю 15 тысяч на месяц. В идеале хотелось бы иметь стабильный заработок.

Расценки на живописные полотна очень разнятся. Всё зависит от самого произведения, его размера, сложности исполнения, затраченного на него времени. Бывает даже, что работа безумно мне нравится, и я сознательно завышаю её стоимость, чтобы она подольше меня радовала. Одно полотно стоит от тысячи до 500 тысяч рублей.

На заказные работы цены скромнее: от 5 до 150 тысяч рублей. Действительно большие и сложные картины заказывают очень редко. Ситуация на рынке художественных работ такова, что люди со средним достатком отдают предпочтение напечатанным копиям работ известных авторов, так как их цена в десять раз ниже авторского произведения. Людям же с высоким достатком часто навязывают картины их дизайнеры. Но есть и ярые поклонники настоящего искусства, которые покупают действительно хорошие произведения, — на них вся надежда.

Бывают случаи интересных подработок: например, роспись и мозаика. Эти халтурки приносят хорошую прибыль, но работа сложная и пыльная, поэтому занимаюсь ею только в исключительных случаях. За такие подработки можно получить от 20 до 200 тысяч рублей. 

Недавно я выполняла заказ для иностранного клиента. Делала свободные копии — когда работа выполняется не один в один, а в стилистике художника. За две работы — натюрморт и стилизованный пейзаж — я получила 3 500 долларов. Они выполнялись два месяца.

6 ошибок начинающих фрилансеров

Большинство фрилансеров допускают одни и те же ошибки. Вот как избежать популярных проблем.

1. Переоценка собственных возможностей

Если вы не имеете ни малейшего представления о том, как сделать полученный заказ, стоит подумать, как вежливо отказаться. Если не справитесь, платой станет репутация, которую придётся очень долго восстанавливать. Ещё лучше — анализировать свои возможности до подачи заявки и не цепляться за каждую работу.

2. Работа на износ

Успешно справившись с первыми проблемами фрилансера и получив базу заказчиков, новички начинают работать слишком много. В результате таких фрилансеров ждут проблемы со здоровьем, нервный срыв и невозможность развить свои навыки.

3. Отсутствие образования

Первые шаги во фрилансе делают и без особых знаний, выбирая максимально простые задачи. Но если не выберете специализацию и не прокачаетесь в ней, небольшие и часто скучные заказы станут основой вашей работы. Подумайте над тем, где получить хорошее образование, и уделите достаточно времени развитию навыков.

4. Отсутствие плана

Составьте план действий, чтобы всегда было понимание, куда вы двигаетесь и что делать, если что-то пойдёт не так. Для начала просто прикиньте, сколько денег хотите заработать, сколько часов в день готовы работать и какими каналами привлечения клиентов будете пользоваться.

5. Отсутствие контроля над финансами

Чтобы хорошо зарабатывать на фрилансе, нужно чётко понимать, сколько денег вам нужно, сколько зарабатываете и куда они уходят. В противном случае шансы остаться без денег велики, даже если полученная выручка за месяц превысила ожидаемую.

6. Полный отказ от работы в офисе

Вложения

Для того, чтобы изготовить и реализовать портрет, необходимы: печатный станок и печатный материал, деревянный подрамник, степлер и скобы, упаковочная бумага.

Печать. Самым сложный этап. Кто нам будет печатать? Поскольку печатного станка у нас не было (покупка б/у оборудования от 100 000 рублей), мы решили заказывать печать у специализированной компании. Изучили виды печатного полотна и поняли, что портрет может быть на любом интерьерном полотне, не обязательно на хлопчатобумажном (самый дорогой печатный материал, который используют наши конкуренты).

В цифрах это выглядит так:

  • 1 кв. м. хлопчатобумажного полотна 650 рублей, портрет в размере 70 х 100 см обойдется приблизительно в 750 рублей (иногда печатные мастерские в итоговую стоимость включают остатки неиспользованной ткани);
  • 1 кв. м. интерьерного полотна 250-350 рублей, портрет в размере 70 х 100 см обойдется нам в 200-300 рублей.

Благодаря этому, нам удалось снизить себестоимость нашего изделия.

Важный нюанс! У всех печатных компаний свои сроки изготовления. В первый месяц работы мы ждали свою печать около 3 дней, что совсем неудобно. Затем мы нашли организацию, которая печатает от 1 часа. 

Помещение. Первую картину мы сделали дома, но для большой партии нужно было искать помещение. В своем доме мы нашли подвальное помещение в аренду. Договорились на 2000 рублей в месяц.

Ремонт. Никаких ремонтных работ мы не делали, так как помещение было в достаточно хорошем состоянии. Был даже огромный стол, на котором можно было натягивать картины.

Инструменты. Торцевая пила у нас была (в среднем они стоят от 8 000 рублей).

Закупили степлер – 1000 рублей, строительные скобы на 8 мм – 340 рублей (10 пачек). Для изготовления подрамников заказали 2 пачки сосновых брусьев размером 16 х 40 мм – 2 000 рублей.

Упаковка. Мы нашли базу, которая реализовывала упаковочную бумагу в розницу. 5 рулонов по 10 м. нам обошлись в 500 рублей.

Атласная лента для упаковки портрета – 350 рублей (10 штук). Клей для склеивания подарочной упаковки – 300 рублей (6 штук), канцелярский нож и лезвия – 200 рублей. Мы поняли, что клиентам будет удобнее вешать картину на стену, поэтому стали использовать атласные ленты в качестве крепления.

Это интересно: Как раскрутить страницу в Инстаграм с нуля

Сколько зарабатывает художник

Размер дохода зависит от многих факторов:

  • репутации;
  • количества работ;
  • метода создания иллюстраций;
  • использование материалов.

Рассчитывая прибыль, следует заложить в конечную стоимость работы расходный материал – кисти, краски.

Итак, рассмотрим реальные доходы художников:

  1. Создание личного инфопродукта. Доход напрямую зависит от того, насколько качественной была пиар-компания, сколько денег вложено в рекламу.
  2. Продажа картин. В этой нише заработок зависит от профессионализма. Начинающие иллюстраторы могут зарабатывать до 20 000 рублей в месяц, известные мастера – 200 000 рублей и больше.
  3. Стоки. Начинающие художники – 100-300$, настоящие гуру – 1 000$. Заработок указан как среднемесячный. Мастера с опытом получают несколько тысяч долларов в год.
  4. Проведение уроков. За один час работы – фиксированная оплата в 600-700 рублей. Заработок будет зависеть от того, насколько загружен преподаватель.
  5. Разработка дизайна. Молодой художник может получить доход в 15 000-20 000 рублей в месяц, профессионал в своей сфере – от 55 000 рублей в месяц.

При продаже своих творческих работ сначала нужно уделить внимание качеству. Появятся свои клиенты и вскоре от них не будет отбоя

Инфографика зарплат по России

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector