Иностранный опыт: как арт-резиденции решают проблемы городов the village изучил опыт мировых художественных резиденций, которые делают спальные районы и заброшенные территории комфортными местами, и нашёл локальные примеры подобных пространств

Примечания

1. ↑ Суховская, Д. Н. Реализация творческого потенциала населения через креативные пространства города: лофты, зоны коворкинга, арт-территории // Молодой ученый. — 2013. — № 10. — С. 650-652.
2. Наталья Бухтиярова. . Квадрум.Медиа (24 июня 2016). Дата обращения: 14 апреля 2017.
3. Литвинцева, Г. Ю. Креативные пространства — аудитории нового типа // Международный научно-исследовательский журнал. — 2016. — № 10-2 (52). — С. 201-202.
4. Татьяна Баренцева.  (недоступная ссылка). Magazine Realty. Дата обращения: 14 апреля 2017.
5. . РБК (25 февраля 2013). Дата обращения: 14 апреля 2017.
6. Виктория Взятышева. . Интернет-газета «Бумага» (18 февраля 2014). Дата обращения: 14 апреля 2017.
7. Александр Тупеко. . Карповка (11 октября 2013). Дата обращения: 14 апреля 2017.
8. Виктория Взятышева. . Интернет-газета «Бумага» (30 декабря 2013). Дата обращения: 14 апреля 2017.
9. ↑ Валентина Быкова.  (недоступная ссылка). Mediahubble (24 марта 2014). Дата обращения: 14 апреля 2017.
10. . Портал недвижимости domik.ua (19 апреля 2012). Дата обращения: 14 апреля 2017.
11. Ирина Иноземцева, Оксана Самборская. . Дом.Lenta.ru (12 февраля 2015). Дата обращения: 14 апреля 2017.
12. Алексей Крижевский, Александр Кудрявцев, Андрей Панфилов. . Газета.Ru (15 февраля 2017). Дата обращения: 14 апреля 2017.
13. Анастасия Сыропятова. . Типичная Москва (13 ноября 2015). Дата обращения: 14 апреля 2017.
14. Марат Селезнев. . Lenta.ru (2 августа 2014). Дата обращения: 14 апреля 2017.
15. ↑ Артем Костюковский, Максим Шер. . Ъ-Огонёк (19 марта 2012). Дата обращения: 14 апреля 2017.
16. . Visit Petersburg. Дата обращения: 14 апреля 2017.
17. . Агентство «Мой Петербург». Дата обращения: 14 апреля 2017.
18. . JazzPeople. Дата обращения: 14 апреля 2017.
19. Юля Галкина. . The Village (3 апреля 2015). Дата обращения: 14 апреля 2017.
20. . GeneralExpo. Дата обращения: 14 апреля 2017.
21. . The Voronezh room (28 апреля 2015). Дата обращения: 14 апреля 2017.
22. Мария Шипулина. . Большая Деревня (12 августа 2016). Дата обращения: 14 апреля 2017.
23. Динара Валеева. . Inkazan (26 марта 2015). Дата обращения: 14 апреля 2017.
24. Ольга Гоголадзе. . Kazanfirst (25 марта 2015). Дата обращения: 14 апреля 2017.
25. . ПОнедельник (15 мая 2014). Дата обращения: 14 апреля 2017.

Зонирование

Еще одним важным фактором является необходимость вместить в одно пространство различные модели поведения, обучения и работы. Архитектура таких помещений включает в себя зоны для лекций, совместной работы, общения и развлечений. Все это обычно подразумевает под собой большое количество людей, активно взаимодействующих между собой. На некоторых участников такое окружение оказывает не самое позитивное воздействие. Опенспейсы идеальны для совместной работы, но комнаты для переговоров и работы в одиночку также очень важны. Современные дизайн-решения стараются соблюдать этот непростой баланс.

Арт-пространство для масштабных мероприятий

Только представьте: этот уникальный лофт в арт-кластере Москвы способен вместить одновременно до тысячи гостей. А это значит, что здесь можно провести по-настоящему масштабный концерт, модный показ, дегустацию блюд и любое другое мероприятие. Помещение площадью 400 м2 поражает своей акустикой, звуковым и световым оборудованием. Гости смогут разместиться не только в самом зале, но и на балконе.

Для менее масштабных мероприятий владельцы пространства смогут предложить второй зал площадью в 100 м2. Летом гостям доступна открытая терраса с барной стойкой, качелями и гамаками.

Надеемся, что наша подборка помогла вам выбрать подходящее арт-пространство в Москве. Если хотите забронировать понравившийся вариант, переходите на страницу площадки и нажимайте на кнопку «Оставить запрос».

16. Оранжерея

Обычно оранжереи предназначены для научной работы и проведения экскурсий. Но оранжерея в формате креативного пространства – это место для прогулок, дружеских встреч, а также проведения различных мероприятий: концертов, лекций, занятий по йоге. В формате оранжереи можно открыть антикафе или обычное кафе. Она отлично подойдет для проведения фотосессий, музыкальных выступлений, психологических тренингов и тематических лекций. Конечно, содержание оранжереи требует больших вложений

Поэтому важно тщательно продумать проект, спланировав источники дохода. Чем больше популярных, рентабельных форматов предприниматель впишет в эту концепцию, тем эффективнее она будет работать. 

Арт-пространство в индустриальном стиле

Пространство арт-лофта рядом со станцией метро Курская разделено на два отдельных помещения.

В просторном сером зале с черным потолком царит теплая домашняя атмосфера. Ее создают удобные диваны и кресла, приглушенный свет торшеров и большое количество зелени вдоль стен и окон. Эффектно дополняет интерьер барная стойка, сделанная из дерева. Здесь проводят свои мероприятия представители творческой молодежи.

В белом зале много воздуха и света. Оформление пространства минималистично, но эффектно дополнено черными акцентами. Помещение идеально для деловых встреч, презентаций, семинаров и воркшопов.

Денежный вопрос

Сразу подчеркнем: создание креативных пространств — бизнес не из дешевых. Чтобы отремонтировать и оборудовать помещение, разработать концепцию, найти партнеров и сотрудников и т.д. потребуются большие вложения. Называть какие-то конкретные суммы достаточно сложно. Все зависит от города, специфики и состояния помещения, выбранной концепции и других факторов. 

Как показывает практика, при открытии креативного пространства стоимость 1 кв.м. составляет 10-15 тыс. рублей. Для примера: если предприниматель планирует задействовать 300 кв.м., то потребуется капитал в размере 3 млн. рублей. 

Сумма вложений будет напрямую связана с тем наполнением, которое будет иметь помещение. Ниже мы предлагаем 17 бизнес-идей для креативных пространств. Будет ли это только один формат, либо целый творческий кластер, разделенный на тематические зоны, зависит от имеющихся в наличии площадей и финансовых возможностей.

Как выбрать идею для креативного пространства

Несколько советов, которые помогут определиться с направлением бизнеса: 

1. Изучите, какие творческие пространства уже функционируют в вашем городе. Это специфическая деятельность, в которой лучше избегать дублирования идей и прямой конкуренции. 

2. Проанализируйте интересы местного населения – его особенности и потребности. Задача вашего бизнеса – заполнить пробелы в обслуживании местного сообщества и привлекать регулярный трафик. Иначе говоря, ваш бизнес должен решать актуальные для потребителя вопросы. 

3. Оцените эффективность и перспективы развития направления сколько денег придется вложить, сколько можно заработать, как быстро вложения окупятся, как долго эта тема будет актуальна и т.д. 

4. Оцените ваши ресурсы и возможности: каким активом и знакомствами располагаете, в каком направлении разбираетесь лучше, какой формат можно разместить на имеющейся площади и т.д. 

Следуя этим рекомендациям, вы рассмотрите ключевые аспекты бизнеса, что поможет принять верное решение. 

Первые креативные пространства в России

В начале нулевых годов двадцать первого века уже и в России стали появляться креативные пространства. Первые стали открываться в Москве. 

ARTPLAY

Центр дизайна ARTPLAY появился в 2003 году. В 2008-м году центр переехал на территорию бывшей промзоны рядом с Курским вокзалом. В центре постоянно проходят выставки, перформансы, концерты, фестивали, лекции, семинары. Центр позиционирует себя, как целый квартал для креативной работы и отдыха. Также на территории центра осуществляется продажа мебели, предметов интерьера, проведение культурных и коммерческих мероприятий. Сейчас общая площадь центра ARTPLAY равна 75 000 квадратным метрам. 

«Винзавод»

В 2007 году на территории старейшего московского комбината виноградных и десертных вин, бывшего пивоваренного завода «Московская Бавария» открылся Центр современного искусства «Винзавод». Общая площадь выставочного пространства – 20 000 квадратных метров. 

«Красный Октябрь»

Бывшая шоколадная фабрика «Красный Октябрь» – это территория стрелки Болотного острова площадью 5 гектаров в самом центре Москвы. С 2007 года комплекс зданий из красного кирпича превратился в уникальный арт-кластер. Сегодня «Красный Октябрь» – одно из самых модных мест столицы. 

«Флакон»

Дизайн-завод «Флакон» – проект, реализованный на территории бывшего хрустально-стекольного завода в 2009 году. За время своего существования «Флакон» стал одним из центров культурной жизни Москвы, значительно повысив привлекательность окружающего района. Девиз «Флакона» – «Творите что хотите!». Площадь дизайн-завода составляет около 25 000 квадратных метров. 

«Этажи»

Первое креативное пространство Санкт-Петербурга – лофт-проект «Этажи» – открылось в здании бывшего «Смольнинского» хлебозавода в 2007 году. Бывшая промзона превращена в зону творчества: на пяти этажах здания работают редакции, мастерские и галереи с выставками фотографов, художников, скульпторов со всего мира.

«Новая Голландия»

Проект «Новой Голландии» в Санкт-Петербурге на острове, образованным Мойкой, Адмиралтейским и Крюковым каналами, открылся для публики 16 июля 2011 года. В августе 2016 года завершился первый этап реставрации, открылась парковая зона. Цель проекта — стать платформой для молодых и творческих сил в разных областях: от культуры и науки до предпринимательской деятельности. 

На текущий момент в Санкт-Петербурге уже несколько десятков креативных пространств общей площадью более 100 000 квадратных метров. Центральный и Василеостровский районы – зоны концентрации креативных пространств.

В итоге, на сегодняшний день, именно в Москве и в Санкт-Петербурге, где появились первые креативные пространства, сложилась наиболее серьезная конкуренция. А вот в регионах, несмотря на присутствие подобных бизнесов, это пока «непаханое поле». Запрос на креативные пространства растет и перспектива их появления и в городах-миллионниках весьма неплохая.

Неоновый арт-лофт на Бауманской

Добро пожаловать в атмосферу космоса! Этот лофт на цокольном этаже удивит даже самого придирчивого гостя. По всему потолку протянута диодная лента, создающая футуристическое неоновое свечение. Белые кирпичные стены словно впитывают в себя яркий свет, наполняя зал внеземной атмосферой. Кстати, цвет и режим подсветки можно менять.

А теперь посмотрите на удивительное граффити! Кажется, необычная «жительница» лофта смотрит в самую душу, завораживая и гипнотизируя гостей.

Аренда арт-пространства подойдет для тех, кто хочет устроить нестандартную и запоминающуюся вечеринку в Москве.

11. Центр настольных игр

В качестве примера креативного пространства может выступить центр настольных и напольных игр, которые набирают все большую популярность и в молодежной, и в бизнес-среде. Сегодня на рынке существуют предложения и комплексные методики, позволяющие превратить бизнес для ведущих игр (игропрактиков) в стабильный заработок с практически бесконечным запасом игровых тем и направлений, самым популярным из которых в последнее время являются трансформационные игры. В отличие от многих направлений, это дело  не так сильно зависит от места, потому что вести его можно онлайн. Подробнее о бизнесе на игропрактике можно узнать здесь.

Денежный вопрос

Сразу подчеркнем: создание креативных пространств — бизнес не из дешевых. Чтобы отремонтировать и оборудовать помещение, разработать концепцию, найти партнеров и сотрудников и т.д. потребуются большие вложения. Называть какие-то конкретные суммы достаточно сложно. Все зависит от города, специфики и состояния помещения, выбранной концепции и других факторов. 

Сумма вложений будет напрямую связана с тем наполнением, которое будет иметь помещение. Ниже мы предлагаем 17 бизнес-идей для креативных пространств. Будет ли это только один формат, либо целый творческий кластер, разделенный на тематические зоны, зависит от имеющихся в наличии площадей и финансовых возможностей.

Что такое креативное пространство

Популяризацию креативных городских пространств можно назвать трендов современного общества. В креативном пространстве соединяются динамика бизнеса в недвижимости, потенциал творческой деятельности и задачи социальных проектов. 

Что же такое креативное пространство? 

В широком смысле креативные городские пространства представляют собой места для деятельности, в основе которой лежит творческое начало, навык или талант. 

Креативные пространства выполняют следующие функции: 

• Благоустройство городских территорий;

• Создание инновационной среды;

• Повышение туристической привлекательности города;

• Организация досуга молодежи;

• Развитие рынка идей для стартапов.

Задача поставлена, что дальше

Итак, задача поставлена – при минимальном объеме денежных вложений, переформатировать объект, создать новую креативную концепцию. При этом будем иметь в виду, что: 

Кстати, за рубежом именно так часто и происходит. Формат креативных пространств рассматривается в качестве временного маркетингового хода, с целью популяризации места, а основной функцией, как правило, становится офисная. 

Важно понимать, что в креативных пространствах ротация арендаторов высокая и напрямую зависима от площади помещения, так, чем меньше площадь, тем выше ротация. Однако это незначительно влияет на доходы собственника, так как освободившиеся помещения не пустуют, а достаточно быстро занимаются другими арендаторами

Конечно, доходность креативных пространств напрямую зависима от лояльности и платежеспособности пула арендаторов.

Рассмотрим достаточно простой и в то же время оригинальный способ применения нового креативного, то есть творческого, пространства. Наилучшим образом он подойдет владельцу сравнительно небольшого офиса, допустим площадью около 300 квадратных метров, желательно поближе к центру города-миллионника. Безусловно, начинать придётся с ремонта или с восстановления, оживления помещения. И хотя мы говорим о небольших затратах, даже если вы мыслите креативно и оригинально, довериться стоит профессионалам. 

Далее подумаем, чем и кем заполним это наше новое, креативное пространство. При этом учитываем, что уровень предпринимательской активности в условиях кризиса достаточно низок, и найти платежеспособного арендатора в этой среде достаточно сложно. 

14. Кулинарная студия

Популярными становятся креативные пространства, рассчитанные на аудиторию с определенными интересами. Благодаря такому подходу можно более четко выстроить организацию, сосредоточившись на узкой специализации

Заметим, что важно выбирать направление, которое пользуется популярностью. Важно не переборщить: например, открывать студию моделирования деревянных самолетиков нерентабельно

Вы вряд ли сможете обеспечить постоянный приток клиентов. А вот открыть кулинарную студию – значит, охватить довольно широкий круг потребителей. 

Кулинарией интересуются многие. Сама тема предлагает огромное количество мероприятий: кулинарные вечеринки, мастер-классы, кулинарная школа для детей и взрослых,  воскресные бранчи, тимбилдинги и корпоративы, арт-кулинария, кулинарные шоу и т.д. 

Как выбрать идею для креативного пространства

Несколько советов, которые помогут определиться с направлением бизнеса: 

Изучите, какие творческие пространства уже функционируют в вашем городе. Это специфическая деятельность, в которой лучше избегать дублирования идей и прямой конкуренции. 

Проанализируйте интересы местного населения – его особенности и потребности. Задача вашего бизнеса – заполнить пробелы в обслуживании местного сообщества и привлекать регулярный трафик. Иначе говоря, ваш бизнес должен решать актуальные для потребителя вопросы. 

Оцените эффективность и перспективы развития направления сколько денег придется вложить, сколько можно заработать, как быстро вложения окупятся, как долго эта тема будет актуальна и т.д. 

Оцените ваши ресурсы и возможности: каким активом и знакомствами располагаете, в каком направлении разбираетесь лучше, какой формат можно разместить на имеющейся площади и т.д. 

Следуя этим рекомендациям, вы рассмотрите ключевые аспекты бизнеса, что поможет принять верное решение. 

14. Кулинарная студия

Популярными становятся креативные пространства, рассчитанные на аудиторию с определенными интересами. Благодаря такому подходу можно более четко выстроить организацию, сосредоточившись на узкой специализации

Заметим, что важно выбирать направление, которое пользуется популярностью. Важно не переборщить: например, открывать студию моделирования деревянных самолетиков нерентабельно

Вы вряд ли сможете обеспечить постоянный приток клиентов. А вот открыть кулинарную студию – значит, охватить довольно широкий круг потребителей. 

Кулинарией интересуются многие. Сама тема предлагает огромное количество мероприятий: кулинарные вечеринки, мастер-классы, кулинарная школа для детей и взрослых,  воскресные бранчи, тимбилдинги и корпоративы, арт-кулинария, кулинарные шоу и т.д. 

Дизайнерское арт-пространство с бетонной ванной

Брутальный и минималистичный интерьер этих апартаментов по своей атмосфере напоминает нью-йоркские кондоминиумы, которые будто специально были созданы для зажигательных вечеринок творческой молодежи. Можно наполнить бетонную ванну, занимающую центральное место в этом арт-пространстве, бутылками шампанского и льдом или встречать рассвет после безудержных танцев, сидя на широких подоконниках у панорамных окон лофта.

Какое мероприятие вы бы ни решились устроить в лофт-квартире: день рождение, девичник или воркшоп — менеджеры площадки предоставят вам всё необходимое оборудование и реквизит, а также предложат помощь в организации кейтеринга, онлайн-трансляций или дадут контакт декоратора.

Новые стандарты

Стандартные требования к meeting-пространству, обстановке и дизайну поменялись. Многие компании отходят от стерильной корпоративной среды и отдают предпочтение необычным помещениям. Целью новых стандартов в интерьерном дизайне стало желание сделать комнаты более повседневными и интерактивными. Традиционные переговорки заменяются динамичными пространствами, которые выглядят как жилые помещения и могут быть подстроены под рабочие нужды. Кроме того, появилась тенденция к внедрению уличных элементов в мероприятия или к проведению собраний на открытом воздухе. Все это призвано сделать встречи более динамичными, спровоцировать необычные обсуждения и создать незабываемые впечатления.

Главное – верный формат

Сразу стоит сказать, что для оформления творческого пространства лучше обращаться к профессионалам, которые смогут предложить различные варианты под ваше событие. Даже если вы мыслите креативно и оригинально, лучше довериться профи.

Очень важно понимать, что один и тот же формат может не подойти для разных мероприятий. Например, для развлекательных событий и при открытии магазинов отлично подходит большая раскраска или кастомизация продукции, а на более деловых встречах уместнее будут мастер-классы или создание общей картины

Нельзя придумать один формат творческой площадки и применять ее на всех мероприятиях. Все очень индивидуально.

Велком-зоны с оформлением большой раскраски сейчас очень популярны. Это отличная возможность занять малышей на время, пока родители совершают покупки, к тому же, многие взрослые с удовольствием присоединяются к детям и вместе создают шедевры. Такая арт-зона отлично подойдет для открытия магазина или шоу-рума. Велком-пространство идеально для любого события, где нужно создать интересный интерактив с гостями. Поверьте, никто не сможет пройти мимо большой раскраски и не внести свою лепту в общий рисунок. Более того, по завершению раскраска станет яркой фотозоной, которую не просто напечатали в типографии, а создали сами гости.

Кастомизация товаров – еще один тренд последних нескольких лет. Суть его заключается в том, что на продукцию компании с помощью профессиональных художников наносятся рисунки в определенном стиле и дизайне. И все это происходит прямо на глазах посетителей. Такой формат идеально впишется не только в рекламную акцию, но и будет интересным дополнением официальных деловых мероприятий и выставок.

Например, студия Liberann расписывала дорогую обувь и колготки прямо у входа в магазин в торговом центре. Необычный арт-перфоманс способен привлечь покупателей и персонализировать покупки. А индивидуальный подход всегда был в особом почете у клиентов. На деловом мероприятии подобный творческий формат работы может привлечь партнеров, которые точно захотят стать частью чего-то уникального и эксклюзивного. Ведь кастомизация – это и есть воплощение уникальности.

Создание картин в стиле рекламируемого бренда. Представьте себе зарисовки и шаржи с применением символики компании

Поставьте у входа баннер с названием бренда и рядом несколько художников, которые и будут привлекать внимание гостей. Мало кто пройдет мимо и не заинтересуется происходящим

А в это время гостям можно раздавать визитки, рассказывать про мероприятие и ненавязчиво рекламировать предстоящие розыгрыши.

Мастер-классы для детишек и для взрослых также пользуются популярностью. Расписывать можно все, что угодно, начиная от футболок и заканчивая продукцией собственного производства. Этот вариант достаточно универсален, поскольку подходит для любого формата мероприятия, будь то выставка, открытие, концерт или любое другое событие.

Резиденции как решениепроблемы территорий

Помимо чисто художественных целей, нынешняя волна резиденций в крупных городах нацелена в первую очередь на оживление культурного ландшафта. Создание арт-резиденции — это один из простых способов превращения спального района в место, куда будут добираться люди, интересующиеся искусством. Художник может творить где угодно, а его работы в сером контексте и мегаполиса, и мелкого населённого пункта смогут повлиять на новую концепцию района, который решится на подобный эксперимент

Например, под резиденции можно отдавать полузаброшенные здания, чтобы привлечь к неосвоенным территориям внимание инвесторов. Художники будут работать над незнакомым для них, а потому лишённым форматов микромиром

Такое переосмысление может положительно сказаться и на имидже территории, и на самосознании её жителей.

Немного истории

В начале двадцатого века сильно выросла стоимость земли в центральных районах американских городов, пошел процесс вывода на окраины промышленных предприятий. Свободные помещения стали интересны людям творческих профессий. Невысокая арендная стоимость, а также большая площадь пространств, пригодных для использования, сыграли свою роль. Тогда же и в Европе, в зданиях бывших фабрик, пустующих офисов и даже церквей стали открывать галереи, клубы, бары и креативные зоны. Значительное увеличение количества запусков креативных пространств в развитых странах происходит в конце двадцатого века. На текущий момент развитие креативной индустрии в Европе поддерживается на государственном уровне. Так власти стремятся решить проблему пустующих зданий, освободившихся после кризиса, сменившего промышленный бум.

Арт-лофт с баром и винными стеллажами

Этот лофт создан для комфортного общения в непринужденной обстановке. Здесь можно провести любой праздник, дружескую встречу, корпоративное мероприятие или мастер-класс. Приглушенный свет и мягкие бархатные диваны создадут расслабляющую и душевную атмосферу, которую эффектно дополнит кальян.

Изюминка интерьера — оригинальные винные стеллажи. Кстати, большая карта вин позволит вам выбрать самые лучшие и изысканные напитки. Также алкоголь можно принести с собой, заплатив пробковый сбор. У владельцев площадки можно взять акустическую систему, диджейский пульт, проектор, настольные игры и приставку PlayStation.

Центр современного искусства «Винзавод»

Сравнивая другие арт-пространства с этим, выясняется, что оно является старейшим, так как здание было возведено в 1889 году. Современный «Винзавод» представляет собой огромное здание с 7 различными площадками.

Каждое из помещений отведено под определенные функции, будь то фото- и художественные выставки, инсталляции, презентации, тренинги, мастер-классы или концерты. На «Винзаводе» стоит новейшее техническое оборудование, что причисляет его к категории сооружений, оснащенных на профессиональном уровне.

Здесь можно встретиться с искусством стрит-арта, посетить образовательные проекты, танцевальную студию, театр, музыкальные фестивали, академию коммуникаций и многое другое.

Задачи центра:объединить все направления современного искусства и поддержать инициативы молодых креативных личностей.

Дизайн-завод «Флакон»

На территории бывшего московского хрустально-стекольного завода возник дизайн-завод «Флакон». Он известен москвичам как творческий кластер, в котором объединены шоу-румы, мастерские, коворкинг-пространство, литературные издательства, арт-кафе, образовательные и детские студии, креативные агентства.

Главным девизом для этого центра стал лозунг: «Творите, что хотите!» То, что происходит в стенах «Флакона», не имеет рамок и ограничений – ведь в нем соединились практически все формы творческого выражения. Здесь постоянны мероприятия на повышение культурного, образовательного и социального уровня гостей.

Задачи арт-кластера:создание комфортного места для проведения активного культурного досуга, улучшение творческого и образовательного потенциала людей.

Центр творческих индустрий «Фабрика»

Начиная с 2005 года, московская фабрика технических бумаг «Октябрь» переквалифицировалась в арт-пространство «Фабрика» для творческих некоммерческих проектов. Здесь под одной крышей комфортно сосуществуют креативные идеи дизайнеров, художников, музыкантов, представителей театра, кино и анимации.

Большую часть мероприятий, проходящих в центре, занимают выставочные и театральные события, но помимо них, регулярно проходят нестандартные встречи, такие, как, например, скайп-дискуссия с участниками парижского манифеста. В здании обосновались независимая театральная компания Liquid Theatre, театр «Экспромт», театральная труппа «Рупор» и другие.

Задачи центра:помогать современным художникам, театральным актерам и представителям творческих индустрий в продвижении авторских проектов.

Что такое креативное пространство

Популяризацию креативных городских пространств можно назвать трендов современного общества. В креативном пространстве соединяются динамика бизнеса в недвижимости, потенциал творческой деятельности и задачи социальных проектов. 

Что же такое креативное пространство? 

В широком смысле креативные городские пространства представляют собой места для деятельности, в основе которой лежит творческое начало, навык или талант. 

Креативные пространства выполняют следующие функции: 

• Благоустройство городских территорий;

• Создание инновационной среды;

• Повышение туристической привлекательности города;

• Организация досуга молодежи;

• Развитие рынка идей для стартапов.

Креативное пространство «Ткачи»

Петербургское креативное пространство «Ткачи» расположилось на более чем 10 000 кв. метрах вблизи Обводного канала. Бывшая ткацкая фабрика сейчас превратилась в обитель творческой жизни культурной столицы.

Этот молодой, но уже весьма успешный и знаменитый проект направлен на формирование эксклюзивной художественной и образовательной среды. Прежде всего, в здании центра постоянно царит творческая атмосфера, благодаря выставкам, видео-инсталляциям, кинопоказам, концертам и современным образовательным форумам.

Задачи пространства:создать комфортную обстановку для культурного отдыха, получения знаний и новых впечатлений.

Умные материалы

В последнее время «умные» материалы набирают популярность. К ним относятся пластик, который может менять форму, проводящие электричество краски, пигменты, которые меняют цвета, и ткани, которые могут светиться. Они уже используются в архитектуре и дизайне интерьеров. Попав в массмаркет, такие материалы окажут огромное влияние на эмпирический дизайн, так как люди сами смогут управлять этими объектами и оборудованием при помощи внешних устройств. Умные материалы обладают потенциалом, который позволит в корне изменить встречи. Войдя в привычный обиход, эти материалы изменят способы взаимодействия людей с технологиями.

Арт-пространство «Красный октябрь»

В прошлом арт-пространство «Красный октябрь» – знаменитая шоколадная фабрика в центре столицы. В настоящее время там находятся не только крупнейшие выставочные залы и галереи, но и современные модные клубы, рестораны, спортивные и продюсерские центры, хостелы, дизайн и фотостудии.

Также уделяется внимание семейным проектам, в здании часто проводятся показы мультфильмов, увлекательные лекции, детские праздники и благотворительные вечера. Большая площадь пространства «Красный октябрь» позволяет проводить масштабные форумы и фестивали музыкального и изобразительного искусства

Задачи арт-пространства:объединенить на одной территории самые интересные творческие и коммерческие проекты, проводить уникальные мероприятия мирового уровня.

6. Интерактивный музей

В условиях современного рынка российские музеи выполняют задачи по изменению имиджа, привлечению аудитории. Многие из них вышли далеко за пределы скучных экскурсий и пыльных архивов, превратившись в многопрофильные творческие кластеры. Сегодня музей – это не только про культурное образование, но и про развлечения. 

Поэтому сегодня актуально открывать музеи с игровой составляющей. Например, это музей-аттракционы, музеи науки, музеи иллюзий, проведение квестов в музее. Направление у музея может быть любое, главное – «смешение жанров». Это один из способов влиться в современную среду. 

OpenSea — самая популярная торговая площадка NFT

О платформе. На OpenSea можно купить и продать любые виды токенов. Не только из области искусства, но и доменные имена, виртуальные земли, игровые и спортивные карточки, коллекционные вещи и утилиты. Например, в категории «Утилиты» можно приобрести членство в сообществе «Bankless», оказывая ему спонсорскую поддержку. Или среди коллекционных вещей можно найти популярных КриптоКотиков.

Членство в сообщество «Bankless» продается в виде токена на аукционе на OpenSea

А «CryptoKitties» по фиксированной цене

OpenSea не только площадка для продажи токенов, но и содержательный блог. Там публикуются статьи о заработке на платформе, необходимая информация о токенах, топы продаж NFT за месяц и рейтинг продавцов.

Рейтинг токенов по объему продаж

Чтобы создать коллекцию, купить токен или выложить свою работу не нужно регистрироваться. Достаточно войти на сайт через MetaMask. Оплата на OpenSea производится в криптовалюте. 

Какой криптовалютой оплачивать. ETH, DAI, USDC, WETH, 0xBTC, 1MT, 2XDN.

Сколько стоит разместить свою работу. Размещение своей работы, создание коллекции — бесплатно. Платные функции включают:

1. Комиссию со сделки. Ее не нужно оплачивать отдельно. OpenSea будет удерживать 2,5% комиссии с каждой успешной продажи NFT. 
2. Активацию аккаунта с первой продажи. Здесь нужно будет оплатить комиссию сети Эфириум, когда первый покупатель купит ваш токен. В феврале 2021 года она в среднем составляет $30-100. 

Также при размещении NFT на сайт можно установить до 10% роялти. То есть автору будет начисляться процент со сделки при каждой перепродаже этого токена.

Партнерские программы. OpenSea сотрудничает с другими маркетплейсами арт токенов: Rarible, SuperRare, Makers place, Async art, Mintable, Known Origin. Если выставлять на продажу арт токен на одном из этих сайтов, то NFT будет виден не только на выставленной платформе, но и на OpenSea.

На что обратить особое внимание при организации арт-зоны?

Профессиональная команда художников – залог успеха вашего события. И это не только касается разработки формата, но и работы во время мероприятия. Художники должны не только рисовать, но и разговаривать с гостями. Профессионалы любят общаться с любыми гостями, умеют работать в стрессовых ситуациях и помогают избавиться от стеснения и волнения. Некоторые люди пугаются и боятся того, что сейчас им начнут что-то очень активно предлагать или продавать, поэтому в страхе они могут просто обойти арт-зону. Такого допускать нельзя.

Event LIVE рассказывал, как с помощью правильного дизайна превратить любое меропритие в хорошую историю. Шестью основными правилами с читателями поделилась исполнительный директор R&I SPB Екатерина Шахова.

Раздаточная продукция и информационные буклеты не будут лишними. Если это мероприятие, где расписывается продукция магазина, то можно рассказать про используемые в работе краски, про способы нанесения красок на изделие и, конечно же, про сам бренд. Поместите на буклет промокод или возможность выиграть приз, тогда эти рекламные буклеты будут разбирать гораздо активней.

Огромного внимания требует и продвижение мероприятия, если оно не закрытое. Любое открытие или выставку нужно освещать, и освещать как можно больше и ярче! В этом вам помогут соцсети, партнеры, блогеры и СМИ. Создайте интересный инфоповод с яркой программой и посетить ваше событие захотят многие издания, например, женские глянцевые журналы.

Какие ошибки могут возникнуть?

Неподходящий формат арт-зоны. Чему посвящено мероприятие? Какая программа? Какая категория людей будет на мероприятии? В каком они будут состоянии (уставшие, после работы, утром и т.д.)? Время работы арт-зоны? На все эти вопросы нужно ответить заранее.
Технические проблемы. Для арт-зоны необходимо хорошее освещение, доступ к воде, мебель, средства защиты от краски (перчатки, фартуки, скатерти) и большое пространство.
Привлечение внимания к арт-зоне

Привлекать внимание к пространству должны не только художники, но и ведущие мероприятия и менеджеры. Необходимо постоянно общаться с гостями, устранять возможные страхи

Если люди все равно стесняются, можно пригласить подставных посетителей, которые начнут интересоваться арт-зоной, а остальные гости постепенно присоединятся.

Формирование репутации и имиджа компании благодаря творческим пространствам

Бренд, который постоянно разрабатывает новинки – это всегда круто. Это показатель постоянного развития компании, ее желания соответствовать новым тенденциям и предпочтениям аудитории

Сейчас в тренде особое внимание к персонализации продукта. Например, многие хотят получить утюг или ноутбук с оригинальной росписью или дизайном

Это же круто! Любой клиент оценит такой персональный подход. Так формируется репутация и имидж бренда. Это помогает выделиться среди конкурентов и сформировать лояльного клиента или партнера.

16. Оранжерея

Обычно оранжереи предназначены для научной работы и проведения экскурсий. Но оранжерея в формате креативного пространства – это место для прогулок, дружеских встреч, а также проведения различных мероприятий: концертов, лекций, занятий по йоге. В формате оранжереи можно открыть антикафе или обычное кафе. Она отлично подойдет для проведения фотосессий, музыкальных выступлений, психологических тренингов и тематических лекций. Конечно, содержание оранжереи требует больших вложений

Поэтому важно тщательно продумать проект, спланировав источники дохода. Чем больше популярных, рентабельных форматов предприниматель впишет в эту концепцию, тем эффективнее она будет работать. 

6. Интерактивный музей

В условиях современного рынка российские музеи выполняют задачи по изменению имиджа, привлечению аудитории. Многие из них вышли далеко за пределы скучных экскурсий и пыльных архивов, превратившись в многопрофильные творческие кластеры. Сегодня музей – это не только про культурное образование, но и про развлечения. 

Поэтому сегодня актуально открывать музеи с игровой составляющей. Например, это музей-аттракционы, музеи науки, музеи иллюзий, проведение квестов в музее. Направление у музея может быть любое, главное – «смешение жанров». Это один из способов влиться в современную среду.